{"id":9005,"date":"2019-10-16T10:51:38","date_gmt":"2019-10-16T10:51:38","guid":{"rendered":"http:\/\/10.0.1.180\/?p=9005"},"modified":"2019-10-16T10:51:38","modified_gmt":"2019-10-16T10:51:38","slug":"fonderie-limone-moncalieri-venerdi-18-e-sabato-19-ottobre-debutta-in-prima-nazionale-white-out-ideazione-regia-e-coreografia-piergiorgio-milano","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.torinodanzafestival.it\/?p=9005","title":{"rendered":"Fonderie Limone Moncalieri, venerd\u00ec 18 e sabato 19 ottobre debutta, in prima nazionale, WHITE OUT ideazione, regia e coreografia Piergiorgio Milano"},"content":{"rendered":"

TORINODANZA FESTIVAL<\/strong>
\nnell\u2019ambito di CORPO LINKS CLUSTER – progetto sostenuto dal programma di Cooperazione Transfrontaliera<\/strong>
\nInterreg V-A Italia-Francia ALCOTRA 2014-2020<\/strong><\/p>\n

VERTIGINE ALLE FONDERIE LIMONE<\/p>\n

VENERD\u00cc 18 E SABATO 19 OTTOBRE 2019
\nore 20.45
\nFonderie Limone Moncalieri
\nPRIMA NAZIONALE<\/p>\n

WHITE OUT<\/strong>
\nLa conquista dell\u2019inutile<\/strong>
\ncirco danza alpinismo<\/strong><\/p>\n

durata: 1 ora
\nideazione, regia e coreografia: Piergiorgio Milano<\/strong>
\ninterpreti: Erica Bettin, Piergiorgio Milano, Nicola Cisternino<\/strong>
\ncon l\u2019indispensabile aiuto di: Claudio Stellato, Florent Hamon, Francesco Sgr\u00f2
\ncollaborazione ai testi: Teodora Grano
\ndisegno luci: Bruno Teusch
\ncostumi e scenografia: Rapha\u00ebl Lamy, Piergiorgio Milano
\ncreazione sonora: Federico Dal Pozzo
\ntesti liberamente ispirati da: Mal di montagna di Enrico Camanni, China Jam di Evrard Wendenbaum, Confessioni di un serial climber di Mark Twight.
\ngrazie a: Enrico Camanni, Laure Clapies, Johan Bichot, Loyd Llovel, Michael Brand, Jakob Jautz, Valentina Cortese, Giovanna Milano, Lucia Ferina, Alessandro Facciolo, Marzio Nardi \u2013 Bside Climbing Village
\nproduzione: Elisa Bottero \/ Teatro La Caduta
\ndiffusione: Valentina Barone<\/p>\n

una coproduzione:
\nTorinodanza festival \/ Teatro Stabile di Torino – Teatro Nazionale, Malraux sc\u00e8ne nationale Chamb\u00e9ry Savoie, nell\u2019ambito del progetto Corpo Links Cluster sostenuto da PC INTERREG V A – Italia-Francia (ALCOTRA 2014-2020), Les Halles de Schaerbeck, RSGT\/Flic \u2013 Residenza Surreale, La Caduta<\/p>\n

con il sostegno di:
\nCompagnia di San Paolo, nell\u2019ambito del bando ORA! Produzioni di Cultura Contemporanea<\/p>\n

in collaborazione con:
\nLa Corte Ospitale, Teatro Asioli, Dinamico Festival, Teatro Frida asd Si.ste.ma, Inteatro Festival, ERT<\/p>\n

Al termine dello spettacolo di venerd\u00ec 18 ottobre<\/strong>
\nun incontro fra Piergiorgio Milano e la guida alpina Anna Torretta con la partecipazione di Anna Cremonini. Modera lo scrittore e giornalista Enrico Camanni.<\/strong><\/p>\n

\u00abL\u2019ambizione pi\u00f9 alta di questo spettacolo \u00e8 trasformare l’alpinismo in un linguaggio artistico, in modo che il pubblico possa vivere da vicino la neve, le tempeste, gli strapiombi verticali di roccia. Ricreare in teatro il fantastico, enigmatico fascino della montagna; quella fiammella che gli alpinisti si portano dentro cercando di non scottarsi troppo\u00bb
\nPiergiorgio Milano<\/p>\n

Arriva alle Fonderie Limone il percorso di VERTIGINE, il progetto internazionale di Torinodanza che attraverso la danza espande i confini, avvicina la montagna al palcoscenico e stimola un confronto creativo fra coreografi e paesaggio, fra danzatori e atleti, fra discipline sportive e artistiche.<\/p>\n

Dopo aver affascinato con Au bout des doigts il numerosissimo pubblico accorso alla palestra di roccia di Avigliana (TO) nel corso delle tappe estive del progetto triennale transfrontaliero Corpo Links Cluster finanziato dal programma europeo ALCOTRA (Alpi Latine Cooperazione TRAnsfrontaliera), che coinvolge oltre al Teatro Stabile di Torino \u2010 Teatro Nazionale\/Torinodanza festival anche Malraux sc\u00e8ne nationale Chamb\u00e9ry Savoie, Associazione Dislivelli di Torino e Universit\u00e9 Savoie Mont Blanc, Piergiorgio Milano porta in scena, in prima nazionale, il suo nuovo White Out.<\/p>\n

Dall\u2019arrampicata sportiva, dunque, all\u2019alpinismo: VERTIGINE compie un nuovo passo nel sorprendente percorso di avvicinamento fra discipline sportive e creazione artistica. White Out, liberamente ispirato agli scritti degli alpinisti Walter Bonatti, Giampiero Motti, Enrico Camanni, Jon Krakuer, Joe Simpson, Mark Twight, Reinhold Messner, e dal sociologo francese David Le Breton, nasce dall\u2019idea di trasformare l\u2019alpinismo in linguaggio artistico.
\nLo spettacolo \u00e8 il risultato di un dialogo a tre voci, in cui i personaggi condividono la pura e semplice aspirazione alla vetta. Parla di uomini e donne mossi dall\u2019incessante intento di proseguire la via a tutti i costi; di tentativi impossibili, del disperato continuare, salire e camminare, nonostante ogni difficolt\u00e0, nonostante tutto. White Out analizza le tecniche dell\u2019alpinismo e dell\u2019arrampicata e le rielabora in linguaggio danzato. Tra le altezze, il tempo si dilata, diventa monotono, immenso, per poi tornare a riflettersi nei gesti indispensabili del quotidiano e nei racconti condivisi a fine giornata. Nei movimenti emerge l\u2019eleganza sobria dei gesti necessari, l\u2019energia che irrompe dall\u2019esaurimento delle forze, la follia del parlare a s\u00e9 stessi per rimanere svegli nei momenti critici. L\u2019intenzione \u00e8 far vivere allo spettatore un\u2019esperienza fatta di muscoli, sudore, fatica, peso, sforzo e volont\u00e0, per far \u201csentire\u201d queste presenze nel buio di un teatro. White Out \u00e8 l\u2019omaggio a tutti gli alpinisti che sono spariti, o che scelgono il rischio di sparire, nel bianco senza fine delle altezze. I conquistatori dell\u2019inutile.<\/p>\n

Nell\u2019alpinismo si definisce White Out la perdita totale di riferimenti spazio-temporali e la conseguente impossibilit\u00e0 di avanzare o retrocedere. Una condizione di stallo dall\u2019aspetto gentile ma che pu\u00f2 portare a conseguenze estreme, in montagna come nella societ\u00e0, come alpinisti avvolti in una bianca cortina, in cui cielo e terra hanno lo stesso colore e dalla quale non si pu\u00f2 pi\u00f9 uscire. Attraverso il potere evocativo della danza, White Out fra danza e circo, inventa un linguaggio in cui il corpo \u00e8 veicolo della tensione del rischio, delle condizioni estreme e dell\u2019ambizione umana. Le due azioni di base dell’arrampicata, camminare e salire, si accompagnano alla dilatazione temporale e alla ripetizione, creando uno schema eterogeneo in cui l\u2019estetica dei gesti e la spettacolarit\u00e0 dell\u2019estremo sono alla portata di tutti. L\u2019acrobazia \u00e8 presente in ogni movimento ma non lo domina, mentre i materiali tecnici diventano il pretesto per creare luoghi visionari capaci di originare immagini evocative e potenti.
\nMoschettoni, rinvii, funi e imbraghi, sono elementi coreografici sradicati dal loro utilizzo reale e che danno vita a nuove possibilit\u00e0 espressive. A favore dell\u2019illusione visiva di una gravit\u00e0 impossibile, anche gli sci diventano un oggetto dall\u2019equilibrio instabile a favore di un\u2019espressivit\u00e0 intensa e originale. Attraverso l\u2019essenzialit\u00e0 della corde-lisse, unico attrezzo in scena riconducibile al mondo del circo, la montagna \u00e8 simbolo di verticalit\u00e0, vertigine e vuoto. La sua linea retta, al confine tra cielo e terra, diventa riferimento delle vie aperte da chi scala, una condizione di \u201caltrove\u201d impossibile da percepire quando si \u00e8 a terra.
\nLa drammaturgia utilizza un editing cinematografico dalla cronologia scomposta. Lo spettacolo prende vita da un\u2019alternanza d\u2019immagini che oscillano tra realt\u00e0 e immaginazione e si sviluppa attraverso il principio della frammentazione e dei flashback. La voce narrante accompagna il pubblico alla scoperta del proprio immaginario personale. Gli interpreti sono fedeli alle loro reali personalit\u00e0, non c\u2019\u00e8 raffigurazione, n\u00e9 pantomima. Nel rappresentare un universo legato alla montagna, la fisicit\u00e0 \u00e8 spinta al suo limite, aderisce al presente e ne incarna le emozioni. Sono veri i pesi negli zaini, cos\u00ec come le difficolt\u00e0 di ancorare i rinvii, lo sforzo di sostenere il peso in sospensione, quello degli altri corpi, e, di conseguenza, la fatica e l\u2019autenticit\u00e0 della presenza in scena.<\/p>\n

\u00abIl mio linguaggio coreografico – dice Piergiorgio Milano – \u00e8 il risultato di anni di ricerca sull\u2019incontro di danza, teatro e arti circensi. I miei spettacoli si caratterizzano per un\u2019estetica teatrale forte, sulla quale la danza pu\u00f2 appoggiarsi e svilupparsi in piena libert\u00e0 di poesia e virtuosismo. Mi posiziono al confine tra diverse arti, categorie o discipline; \u00e8 nella tendenza ad oltrepassare quel confine che trovo la forza da immettere nei miei processi creativi. Mi dedico completamente, affinch\u00e9 i miei lavori restino sempre il frutto di una contaminazione radicale tra danza, circo e teatro.\u00bb<\/p>\n

Al termine dello spettacolo di venerd\u00ec 18 ottobre Piergiorgio Milano dialoga, in un incontro aperto a tutto il pubblico, con l\u2019architetto e guida alpina Anna Torretta, pluri-campionessa italiana e vice campionessa del mondo 2006 di arrampicata su ghiaccio, profonda conoscitrice della montagna e unica donna fra le guide alpine di Courmayeur. Insieme a lei, lo scrittore e giornalista Enrico Camanni e il Direttore artistico di Torinodanza festival Anna Cremonini si confronteranno con il coreografo sulla relazione fra danza e alpinismo.<\/p>\n

Prima naz_le WHITE OUT_P_Milano<\/a><\/p>\n

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